События, факты, анонсы

"Гастроли в Китае, поиск молодых драматургов и акцент на классике". Чем удивит РТБД в юбилейном сезоне

Сегодня в Республиканском театре театр белорусской драматургии (РТБД) начинается новый, XXXV сезон. Он открывается спектаклем "Ладдзя роспачы" по исторической повести Владимира Короткевича. Каждый год РТБД радует зрителей постановками на белорусском языке, непрерывно ищет молодых авторов, которые запомнятся отечественной публике, а также расширяет горизонты выступлений за пределами страны. Кроме того, в этом году труппу пригласили показать спектакль "Вечар" по пьесе Алексея Дударева на главной театральной сцене Китая. Как театр выстраивает международное сотрудничество и чем будет удивлять зрителей в юбилейном сезоне, корреспондент БЕЛТА узнавала у директора РТБД Светланы Науменко.

- Республиканский театр белорусской драматургии не так давно завершил второй визит в Шанхай. Как зародилось сотрудничество с Китаем и какое продолжение оно получит?

- На одном из фестивальных мероприятий руководитель Центра белорусской драматургии познакомилась с директором Шанхайского Молодого театра, и это знакомство привело к нашему участию в Осеннем фестивале в Шанхае в ноябре 2025. Фестиваль традиционно длится более месяца. На него приезжают артисты из Германии, Франции, России. Мы представили авторскую постановку "Май хомлэнд" и знаменитый "Вечар" по пьесе Алексея Дударева. Специально для наших спектаклей китайская сторона изготовила декорацию на базе своего театра.

Также мы встретились с китайскими детьми, которые с помощью транскрипции выучили песню "Купалинка", а еще провели мастеры-классы с молодыми шанхайскими актерами. Их интересовала система Станиславского, актерский метод по системе Станиславского и Мейерхольда, а также тренинг по сценической речи. На мастер-класс они приобрели новые профессиональные навыки.

По просьбе китайских зрителей мы вернулись с "Вечарам" в июне 2026. Если во время нашей первой поездки чувствовалось определенное напряжение и стоял вопрос, как нас примут, то во второй раз мы как будто вернулись к любимым родственникам, по которым так скучали. Большие плакаты с нашим спектаклем висели по всему многомилионному району.

Китайские коллеги порекомендовали нас к участию в фестивале, который пройдет в Пекинском народном художественном театре - первой сцене Китайской Народной Республики. Его представители приехали в Шанхай, чтобы посмотреть наш "Вечар". Мы уже заключили с ними договор, и в октябре на пекинской сцене пройдет четыре показа нашего спектакля.

- Кто работал над переводом постановок?

- Им занималась Марина Хоцина, которая учится в Шанхайском университете. Конечно, литературный и деловой перевод - две категорически разные вещи, и мы очень благодарны ей, ведь именно такие творческие люди составляют основу любого театра. Даже китайские филологи отметили качество ее перевода. Драматургия - это не только перевод слово в слово, в ней многое связано с разговорными фразами и юмором, которого так много в произведениях Дударева.

- Планируете ли в будущем знакомить китайского зрителя с другими спектаклями?

- Мы работаем над тем, чтобы привезти на Шанхайский фестиваль спектакль "Хам", и ведем переговоры с белорусским консульством, чтобы поехать на гастроли в южные районы Китая. Нам бы также хотелось познакомить китайского зрителя с народной комедией "Адамавы жарты". В ней представлена характерная культура, и мы думаем, что это было бы особенно интересно. Я, в свою очередь, с удовольствием бы познакомилась с их народным, традиционным театром.

- Чем китайский зритель отличается от белорусского?

- Во-первых, все в Китае в целом отличается масштабом. Когда мы только приехали в Шанхай, нам говорили, что встреча с детьми будет "всего" на 600-800 человек, а спектакль мы покажем в небольшом зале на "всего" две-три тысячи человек. Для нас это, конечно, много. Кроме того, у китайцев совершенно другой язык, поэтому их оценка показалась нам уникальной и сильно тронула. Они мыслят категориями и образами. Например, среди отзывов были такие: "Голос актрисы похож на голос одинокой птицы, летящей над иссохшей пустыней", или "Каким я приду к нему - вечеру своей жизни?" Зрители сошлись во мнении, что одинокие старики - это тема, которая волнует весь мир.

После спектакля поклонники собирались у служебного входа, чтобы попросить автографы, сфотографироваться и поцеловать. У нас нечасто так бывает, ведь это немного не в нашей культуре. На заключительный спектакль они даже принесли кобринское мороженое, фирменный магазин которого есть в Шанхае.

Были и особенности, связанные с переводом. Например, когда наши артисты произносят свои реплики, то белорусский зритель реагирует моментально, а китайский еще тратит время на чтение субтитров, поэтому зал начинает смеяться над шуткой немного позже, чем нужно. Еще китайцы не хлопают во время спектакля. В первый раз мы очень удивились, потому что они встали в тишине и начали молча снимать поклоны артистов на свои телефоны, кто-то даже подбежал к сцене, а потом, когда актеры поклонилась несколько раз, отставили гаджеты и раздался шквал аплодисментов. Китайский молодой человек вначале должен запечатлеть все на телефон. Он может приставить его куда угодно. Но самое главное, что многие люди, посмотрев "Вечар" в первый раз, купили билеты во второй. В основном приходили женщины и мужчины 30-40 лет, хотя была и молодежь, ориентированная на театральное искусство, и представители белорусской и русской общин.

Еще эта поездка вдохновила нас на то, чтобы показать постановку с китайскими субтитрами в нашем театре для китайских студентов, которые учатся в Беларуси, и сейчас мы над этим активно работаем.

- Есть ли в планах гастроли в другие страны?

- Да, нас пригласили на Международный фестиваль искусств в Пакистане, который пройдет в ноябре. Приглашение поступило от самого президента совета по делам искусств Пакистана. В этом фестивале участвует около 140 стран. Каждая показывает свой национальный колорит, поэтому мы хотим привезти туда "Адамавы жарты". Пока есть технические вопросы, поэтому мы определяем поездки в этом и следующем году, но такой фестиваль - прекрасная возможность показать искусство нашей страны.

- А какие премьеры стоит ожидать в этом театральном сезоне белорусскому зрителю?

- Мы рассматриваем к постановке Ивана Шамякина. Кстати, в Китае его произведения издали более чем миллионным тиражом, так что в будущем и эта постановка может вызвать интерес у китайского зрителя. Над инсценировкой работает заслуженный деятель искусств России Юрий Пахомов, с которым мы сотрудничали уже дважды. Центр белорусской драматургии очень серьезно рассматривает произведения Владислава Голубка. Также началась работы над "Маленькими трагедиями" Пушкина, которые зритель должен увидеть в конце декабря. С ними мы планируем отправиться на гастроли в Россию и посетить многие российские фестивали.

- То есть акцент в репертуаре сегодня идет на классику?

- Знаете, классика актуальна в любой момент. Как в моду тренды циклично возвращаются из прошлого, так и в театре остается интерес к классическим постановкам, темы многих из которых отзываются и у современных людей.

Кроме того, у нас сейчас достаточно молодая труппа: человек десять от 22 до 30 лет. Это очень необычный состав. Лет через пять-семь, когда они уже достаточно долго поработают вместе, это будет самая устойчивая команда. Но для того, чтобы актеры максимально быстро росли, нужна сложная, интересная драматургия, поэтому мне хотелось дать им очень серьезный материал. Качество белорусского языка у наших артистов очень хорошее, хотелось бы, чтобы и русская речь была идеальна.

Всего в нашей труппе 16 мужчин и 12 женщин: очень хорошая пропорция. Мы отбираем актеров на перспективу, и за последние два года взяли в труппу четырех человек. У нас самые красивые молодые актрисы, которые много снимаются в кино и хорошо владеют вокалом. Две из них получили Национальную театральную премию за лучшие женские роли, так что мы очень ими гордимся.

- РТБД активно ведет работу с молодыми белорусскими драматургами и режиссерами. В Центре белорусской драматургии проходят читки их произведений. Много ли сегодня в Беларуси талантливых авторов и как им пробиться на театральную сцену?

- Драматургия - самый сложный жанр литературы, потому что здесь важен не только текст и смысл, но и запредельно внятные элементы действия и конфликта, и все это должно уложиться максимум в несколько часов. В последнее время никто почти не обучает драматургов, хотя это творческая профессия, которая тоже требует образования. Конечно, бывают самородки, но те, кто приходят в драматургию, как правило, уже имеют какой-то литературный опыт или образование.

Поскольку молодых драматургов немного, центр по крупицам собирает их работы и выискивает новых людей. Некоторые сами присылают свои произведения. Любой начинающий белорусский автор проходит апробацию в нашем Центре белорусской драматургии. Он приносит свой текст, а специально обученные люди оценивают его и помогают доработать.

Удачные тексты, как правило, попадают на читки - публичные сценические чтения пьес режиссерами и актерами с листа. На них приходят зрители, в основном молодые. Во-первых, они знают, как быстро успеть купить билет. Во-вторых, им интересны острые темы, на которые говорят современные драматурги. Как правило, эти темы особенно актуальны здесь и сейчас.

Предыдущие два года показали, что подобный формат пользуется большой популярностью. Конфигурация нашего зала такая, что сцена очень близка к зрителю. У нас всего восемь рядов, и от этого взаимодействие актера со зрителем происходит органично. На читках мы знакомим зрителя с материалом потенциальных пьес, а позже рассылаем эти пьесы по белорусским театрам.

- Какая аудитория приходит в ваш театр сегодня?

- В определенной степени возрастную категорию и качество зрителя определяет и формирует репертуар театра. У нас есть очень серьезные, базовые, полномасштабные работы, много комедий и белорусский народный материал, так что наш зритель - это интеллигенция. Молодые пары 25 до 35 лет, золотой фонд нашей страны - женщины после 45, а также ценители театра, которые ходили сюда еще молодыми и продолжают делать это в почтенном возрасте.

- С чего бы вы советовали начать знакомство с РТБД тем, кто не видел ни один спектакль?

- С любой из шести премьер последних двух лет. Это очень разные спектакли, но в них явно читается наш этический, творческий посыл. Мой личный топ - это "Ладдзя роспачы", "Хам", "Памінальная малітва".

Помимо этого, у нас есть четыре детских спектакля, которые часто проходят под эгидой бережного, гуманного отношения к животным. Спектакль " Гісторыя двух сабак" идет уже 16 лет. Те мальчики, которые когда-то знакомились с историей о брошенных собаках, теперь приводят своих сыновей. В фойе театра также висит целый стенд с информацией про собак и кошек, которые сейчас находятся на передержке. За все время работы стенда наши зрители уже забрали 18 животных. Я считаю, это очень важная миссия, потому что дети видят, как мы относимся к животным и что несем в этот мир.

- Как театр отпразднует свой юбилейный сезон?

- Пока мы еще думаем, в каком формате пройдет праздник. Для многих актеров, режиссеров, видных деятелей искусства Беларуси, которые сейчас работают в других театрах, наш - первое гнездо, и мы надеемся пригласить их на торжество. Также нас ждут гастроли во Владимир. А вообще, мы очень счастливые люди: праздник у нас случается каждый день, когда мы выходим на сцену и встречаемся со зрителем.

БЕЛТА